El roble en el páramo: la trayectoria fotográfica de Ramón Masats

La presente tesis doctoral aborda la figura y la obra de Ramón Masats en su periodo 
fotográfico. Desde un punto de vista histórico nuestro autor perteneció a una 
generación de cambio que revolucionó el panorama fotográfico español a mediados de 
los años cincuenta, en plena dictadura franquista. La contextualización histórica de 
nuestra tesis desvela tanto las causas y los motivos como las influencias extranjeras, 
los principales protagonistas y las entidades (asociaciones, revistas y editoriales) que 
participaron en ese auténtico choque generacional. Dado su carácter inquieto e 
hiperactivo, Masats se convirtió en uno de los principales protagonistas de la reyerta 
pues participó en las exposiciones más polémicas, publicó en todas las revistas 
fotográficas españolas del momento y perteneció a las tres asociaciones fotográficas 
en las que surgieron las principales voces discordantes.
En un segundo estadio, nuestra tesis analiza los nuevos conceptos teóricos que 
se desarrollaron en ese periodo y que Masats interioriza y pone en práctica. Cabe 
resaltar que esos conceptos teóricos nunca serán verbalizados por Masats. Nuestro 
autor no es un teórico, es más, siempre ha justificado sus decisiones con la mala 
excusa de la intuición y el instinto. Sin embargo, en nuestro trabajo queda patente la 
influencia de sus compañeros de generación y hasta qué punto los mismos 
desarrollaron cuestiones como la renuncia expresa al pictorialismo, al salonismo y al 
concurso, en contraposición con el purismo fotográfico. En este sentido, conceptos 
como la profesionalización, la utilidad del arte, el humanismo, la experimentación o la 
ética son asumidos por Masats y analizados exhaustivamente en nuestro trabajo. 
Por último, abordamos las líneas de investigación planteadas por Masats en su 
práctica artística. Al respecto, cabe destacar el desarrollo por parte de nuestro autor de 
los tópicos fotográficos -muy relacionados con las imágenes de síntesis- donde el 
tema queda tan deconstruido que llega a su sustancia más elemental. Asimismo, 
Masats experimenta con las formas, la geometría, el enfoque, la velocidad de 
exposición... y, en especial, con las series fotográficas. La narratividad de éstas le 
llevarán a considerar el libro fotográfico (pensemos en su Neutral Corner) como una 
unidad expresiva, generando un lenguaje visual muy similar al del cine. Masats juega 
con la disposición de sus fotografías en la maquetación de su libro Los Sanfermines 
(1956-1963), generando planos-contraplanos, planos subjetivos, series de 
movimiento... un lenguaje que, con toda lógica, finalmente le llevará a explorar en el 
mundo del montaje cinematográfico y la dirección de documentales audiovisuales, 
actividad que desarrolló durante casi veinte años.

Jaime Fuster Pérez