LC. Revue de recherches sur Le Corbusier - Núm. 7 (2023)https://riunet.upv.es:443/handle/10251/1930322024-03-28T15:49:42Z2024-03-28T15:49:42ZLe Corbusier. Quatre femmes dont deux se coiffant, s.d. Dessin FLC 509Corbusier, Lehttps://riunet.upv.es:443/handle/10251/1930562023-11-21T11:49:22Z2023-05-02T12:03:54ZLe Corbusier. Quatre femmes dont deux se coiffant, s.d. Dessin FLC 509
Corbusier, Le
2023-05-02T12:03:54ZClaude Maisonnier. La Chapelle de Ronchamp, naissance d' un chef-d' oeuvreMorel Journel, Guillemettehttps://riunet.upv.es:443/handle/10251/1930552023-11-21T11:49:22Z2023-05-02T11:59:37ZClaude Maisonnier. La Chapelle de Ronchamp, naissance d' un chef-d' oeuvre
Morel Journel, Guillemette
[FR] Recension du livre: Claude Maisonnier. La Chapelle de Ronchamp, naissance d un chef-d' oeuvre. Paris : Éditions du Linteau, 2021. ISBN : 978-2-37497-009-7
2023-05-02T11:59:37ZMoneo sobre Roncham. Ronchamp sobre MoneoDíez Medina, Carmenhttps://riunet.upv.es:443/handle/10251/1930542023-11-21T11:49:22Z2023-05-02T11:57:10ZMoneo sobre Roncham. Ronchamp sobre Moneo
Díez Medina, Carmen
[EN] Book review: Rafael Moneo, Sobre Ronchamp, Madrid: Cuadernos del Acantilado 110, 2022; [ES] Reseña del libro: Rafael Moneo. Sobre Ronchamp. Madrid: Acantilado 110, 2022.ISBN: 978-84-18370-86-1
2023-05-02T11:57:10ZJosep Quetglas Riusech. Breviario de RonchampBurriel Bielza, Luishttps://riunet.upv.es:443/handle/10251/1930532023-11-21T11:49:22Z2023-05-02T11:55:25ZJosep Quetglas Riusech. Breviario de Ronchamp
Burriel Bielza, Luis
[ES] Reseña de: Josep Quetglas Riusech. Breviario de Ronchamp. Madrid: Ediciones Asimétricas, 2022. ISBN 978-84-19050-43-4
2023-05-02T11:55:25ZLC150+, a conversation with Rene Tan, Jonathan Quek, Ian Soon, Keefe Chooi and Jannelle HoLapunzina, Alejandrohttps://riunet.upv.es:443/handle/10251/1930522023-11-21T11:49:22Z2023-05-02T11:53:03ZLC150+, a conversation with Rene Tan, Jonathan Quek, Ian Soon, Keefe Chooi and Jannelle Ho
Lapunzina, Alejandro
[ES] Entrevista; [FR] Entretien; [EN] Interview
2023-05-02T11:53:03ZDix décennies en dix clichés, et plus... 1923-2023 Centenaire de la Villa «Le Lac»Moser, Patrickhttps://riunet.upv.es:443/handle/10251/1930512023-11-21T11:49:22Z2023-05-02T11:49:06ZDix décennies en dix clichés, et plus... 1923-2023 Centenaire de la Villa «Le Lac»
Moser, Patrick
[FR] Au moment où la Villa «Le Lac» s’apprête à célébrer son centenaire nous avons demandé à Patrick Moser, qui en est aux commandes depuis 1999, de choisir et commenter dix clichés retraçant et relatant la vie, l’évolution mais aussi le quotidien de cette maison, de l’installation des parents à sa «patrimonialisation».; [ES] Cuando la Villa "Le Lac" se prepara para celebrar su centenario, hemos pedido a Patrick Moser, responsable desde 1999, que seleccione y comente diez fotografías que relatan la vida, la evolución y el día a día de esta casa, desde la instalación de los padres hasta su "patrimonialización".; [EN] As the Villa "Le Lac" prepares to celebrate its centenary, we asked Patrick Moser, who has been in charge since 1999, to choose and comment on ten pictures retracing and relating the life, the evolution but also the daily of this house, from the installation of the parents to its "heritagization".
2023-05-02T11:49:06ZL' Art décoratif d aujourd hui de Le Corbusier. Structure et genèse de l aile gauche de Vers une ArchitectureDucros, Françoisehttps://riunet.upv.es:443/handle/10251/1930502023-11-21T11:49:22Z2023-05-02T11:42:25ZL' Art décoratif d aujourd hui de Le Corbusier. Structure et genèse de l aile gauche de Vers une Architecture
Ducros, Françoise
[EN] L'Art décoratif d'aujourd'hui is one of Le Corbusier's fundamental books with a complex structure and genesis. The book was published in the year of the 1925 International Exhibition of Modern Decorative and Industrial Arts, for which it was conceived in the form of juxtaposed chapters, most of which were distributed from 1923 onwards by the magazine L'Esprit Nouveau. This essay, in this first part, after a bibliographical reminder, analyses the main aspects of its reworking based on the handwritten summary, the displacement of iconographic elements as well as their main sources such as the dynamics of visual associations.
Although it is anchored in the context of its emergence, the avant-gardes, L'Art décoratif d'aujourd'hui is inseparable from the long genesis from which it emerged: first, the texts of Le Corbusier's local and international training period; second, the appearance of the conjunction between Loos and Purism as well as the programme of L'Esprit Nouveau and its brief appropriation of the radicalism of Dadaism; third, the preparation of his argument in Vers une Architecture. It is in this sense that Le Corbusier referred to it as one of the 'wings' of his opus magnum, a wing that impelled a new and influential rhetoric that certainly emerges from the personal experience of the famous 'Confession' but also from his intellectual approach to industrialisation and his time.; [ES] L'Art décoratif d'aujourd'hui es uno de los libros fundamentales de Le Corbusier, cuya estructura y génesis son complejas. El libro se publicó el año de la Exposición Internacional de Artes Decorativas e Industriales Modernas de 1925, para la que fue concebido en forma de capítulos yuxtapuestos, la mayoría de los cuales fueron difundidos a partir de 1923 por la revista L'Esprit Nouveau. En esta primera parte, tras un recordatorio bibliográfico, el ensayo analiza los principales aspectos de su reelaboración a partir del resumen manuscrito, el desplazamiento de los elementos iconográficos, así como sus principales fuentes, como la dinámica de las asociaciones visuales.
Aunque anclado en el contexto de su aparición, las vanguardias, L'Art décoratif d'aujourd'hui es indisociable de la larga génesis de la que surgió: primero, los textos del periodo de formación local e internacional de Le Corbusier; segundo, la aparición de la conjunción entre Loos y el Purismo así como el programa de L'Esprit Nouveau y su breve apropiación de la radicalidad del Dadaísmo; tercero, la preparación de su argumentación en Vers une Architecture. Es en este sentido que Le Corbusier se refirió a él como una de las "alas" de su opus magnum, un ala que impulsó una nueva e influyente retórica que surge ciertamente de la experiencia personal de la famosa "Confesión", pero también de su enfoque intelectual de la industrialización y de su época.; [FR] L’Art décoratif d’aujourd’hui est l’un des livres fondamentaux de Le Corbusier dont la structure et la genèse sont complexes. Le livre est publié l’année de l’Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes de 1925 pour laquelle il a été conçu sous la forme de chapitres juxtaposés dont la plupart ont été diffusés à partir de 1923 par la revue L’Esprit Nouveau. Cet essai, dans cette première partie, après un rappel bibliographique, analyse les principaux aspects de son remaniement à partir du sommaire manuscrit, du déplacement des éléments iconographiques ainsi que leurs sources principales comme la dynamique des associations visuelles.
Bien qu’il soit ancré dans son contexte d’émergence, les avant-gardes, L’Art décoratif d’aujourd’hui est inséparable de la longue genèse dont il est issu : en premier lieu, les textes de la période de la formation locale et internationale de Le Corbusier ; en second lieu, l’apparition de la conjonction entre Loos et le purisme ainsi que du programme de L’Esprit Nouveau et de sa courte appropriation de la radicalité du dadaïsme ; en troisième lieu, la préparation de son argumentation dans Vers une Architecture. C’est en ce sens que Le Corbusier l’a désigné comme l’une des « ailes » de son opus magnum, une aile ayant impulsé une nouvelle et influente rhétorique qui se dégage certainement de l’expérience personnelle de la fameuse « Confession » mais aussi de son approche intellectuelle de l’industrialisation et de son temps.
2023-05-02T11:42:25ZThe Luminous Horizon of Le Corbusier' s Last ProjectKlein, Richardhttps://riunet.upv.es:443/handle/10251/1930432023-11-21T11:49:22Z2023-05-02T09:45:24ZThe Luminous Horizon of Le Corbusier' s Last Project
Klein, Richard
[EN] Le Corbusier's project for the Congress Hall for the city of Strasbourg between 1962 and 1965 has a relatively discreet place in historiography. However, it is frequently presented as a synthesis that skilfully blends the archaism of the rough finishes with the new machinist features of the 1960s. The evolution of the last design phases shows how the spectacular and event-based dimensions largely take precedence over the usual practices of the rue de Sèvres workshop.; [ES] El proyecto del Palacio de Congresos que Le Corbusier diseñó para la ciudad de Estrasburgo entre 1962 y 1965 ocupa un lugar relativamente discreto en la historiografía. Sin embargo, a menudo se presenta como una síntesis que mezcla hábilmente el arcaísmo de los acabados en bruto con las novedades maquinistas de los años sesenta. La evolución de las últimas fases de diseño muestra cómo las dimensiones espectacular y de acontecimiento priman ampliamente sobre las prácticas habituales del taller de la rue de Sèvres.; [FR] Le projet du Palais des congrès que Le Corbusier élabore pour la ville de Strasbourg entre 1962 et 1965 a une place relativement discrète dans l’historiographie. Il est cependant fréquemment présenté comme une synthèse mêlant savamment l’archaïsme des finitions brutes avec les nouveaux caractères machinistes des années 1960. L’évolution des dernières phases de conception montre comment les dimensions spectaculaires et événementielles prennent largement le pas sur les pratiques habituelles de l’atelier de la rue de Sèvres.
2023-05-02T09:45:24ZLas boîtes à miracles construidas por Le Corbusier. Hacia una materialización de l' espace indicibleVirseda Aizpun, AlejandroLabarta Aizpún, Carloshttps://riunet.upv.es:443/handle/10251/1930402023-11-21T11:49:22Z2023-05-02T09:36:23ZLas boîtes à miracles construidas por Le Corbusier. Hacia una materialización de l' espace indicible
Virseda Aizpun, Alejandro; Labarta Aizpún, Carlos
[FR] En 1946, dans l'article "L'Architecture et L'Esprit Mathématique", Le Corbusier se définissait comme un "apprenti graveur de boîtes de montres", évoquant la relation de son milieu familial avec cette industrie et faisant allusion, métaphoriquement, à la précision avec laquelle il concevrait toujours son architecture. Les grandes boîtes "vides" seront l'un des prototypes où l'architecte expérimentera le plus intensément l'évolution de ses recherches spatiales tout au long de sa carrière.
L'article se concentre sur l'analyse de celles construites après 1945, année où il publie son texte L'espace indicible. Les postulats de la machine à habiter puriste des années 1920 y sont progressivement remplacés par ceux d'une machine émouvante d'une nature très différente, représentée dans son imaginaire par le prototype théorique de la Boîte à Miracles. Une boîte qui, avec des formes et des géométries différentes, matérialise les principes de l'espace indicible, et que, au-delà de rester sur le plan purement théorique ou évocateur, comme on l'analyse et l'explique habituellement, Le Corbusier s'est efforcé de construire dans la dernière étape de sa carrière.
Un décryptage minutieux des mécanismes architecturaux, plastiques et perceptifs utilisés par le maître dans la construction de la quatrième dimension tant désirée est ainsi proposé.
; [EN] In 1946, in the article "L'Architecture et L'Esprit Mathématique" Le Corbusier defined himself as an "apprentice watch case engraver", evoking the relationship of his family background with this industry and alluding, metaphorically, to the precision with which he would always design his architecture. The large "empty" boxes will be one of the prototypes where the architect will most intensely experience the evolution of his spatial searches throughout his career.
The article focuses on the analysis of those built after 1945, the year in which he published his text L'espace indicible. In them, the postulates of the purist machine à habiter of the 1920s were progressively replaced by those of a machine émouvante of a very different nature, represented in his imagination by the theoretical prototype of the Boîte à Miracles. A box which, with different shapes and geometries, materialised the principles of l'espace indicible, and which, beyond remaining on the purely theoretical or evocative plane, as is usually analysed and explained, Le Corbusier tried hard to build in the last stage of his career.
Thus, a meticulous deciphering of the architectural, plastic and perceptive mechanisms used by the master in the construction of his longed-for fourth dimension is proposed.; [ES] En 1946, en el artículo “L’Architecture et L’Esprit Mathématique” Le Corbusier se definirá a sí mismo como un “aprendiz de grabador de cajas de relojes”, evocando la relación de sus antecedentes familiares con dicha industria y aludiendo, metafóricamente, a la precisión con la que siempre proyectará su arquitectura. Serán las grandes cajas “vacías” uno de los prototipos donde el arquitecto experimente de un modo más intenso la evolución de sus búsquedas espaciales a lo largo de su carrera.
El artículo se centra en el análisis de las construidas a partir de 1945, año en que publica su texto L’espace indicible. En ellas los postulados de la machine à habiter purista de los años veinte serán sustituidos, progresivamente, por los de una machine émouvante de muy distinta naturaleza representada en su imaginario por el prototipo teórico de la Boîte à Miracles. Una caja que, con formas y geometrías diversas, materializaba los principios de l’espace indicible, y que, más allá de quedarse en el plano puramente teórico o evocador, como habitualmente se analiza y se explica, Le Corbusier intentó construir denodadamente en la última etapa de su carrera.
Así, se propone un minucioso desciframiento de los mecanismos arquitectónicos, plásticos y perceptivos utilizados por el maestro en la construcción de su ansiada cuarta dimensión.
2023-05-02T09:36:23ZLes horizons de Le Corbusier. Vers un dépassement de la modernitéCattant, Juliehttps://riunet.upv.es:443/handle/10251/1930392024-01-02T12:25:10Z2023-05-02T09:32:10ZLes horizons de Le Corbusier. Vers un dépassement de la modernité
Cattant, Julie
[FR] Le Corbusier était hanté par l’horizon. Bien que méconnue, cette obsession n’a très probablement pas d’équivalent dans le monde de l’architecture. Les occurrences de l’horizon dans l’œuvre corbuséenne sont innombrables et concernent aussi bien son œuvre graphique que ses écrits et ses projets construits. Leitmotiv qui parcourt l’ensemble de son œuvre, l’horizon permet de découvrir autrement l’architecture corbuséenne. En tant qu’objet d’étude, il agit comme un prisme de lecture qui met au jour ce qui est dans l’ombre. Limite qui met en tension des opposés (terre/ciel, haut/bas, proche/lointain, vertical/horizontal, visible/invisible...), l’horizon dévoile les ambivalences et les paradoxes qui caractérisent l’œuvre corbuséenne. Il permet de dépasser le discours doctrinal de l’architecte pour faire place à un discours implicite qui rassemble le rationnel et le poétique. C’est ici l’occasion de mettre à l’épreuve les critiques qui associent l’œuvre de Le Corbusier au dualisme moderne, compris comme représentation du monde occidental issue des Temps Modernes.; [ES] A Le Corbusier le obsesionaba el horizonte. Esta obsesión probablemente no tenga equivalente en el mundo de la arquitectura. Las apariciones del horizonte en la obra de Le Corbusier son innumerables y afectan tanto a su obra gráfica como a sus escritos y proyectos construidos. Leitmotiv que recorre toda su obra, el horizonte nos permite descubrir de otra manera la arquitectura lecorbusierana. Como objeto de estudio, actúa como un prisma de lectura que saca a la luz lo que está en la sombra. Límite que pone en tensión los opuestos (tierra/cielo, alto/bajo, cerca/lejos, vertical/horizontal, visible/invisible...), el horizonte revela las ambivalencias y paradojas que caracterizan la obra de lecorbusierana. Nos permite ir más allá del discurso doctrinal del arquitecto para dar cabida a un discurso implícito que aúna lo racional y lo poético. Es la ocasión de poner a prueba las críticas que asocian la obra de Le Corbusier al paradigma dualista heredado de la Edad Moderna.; [EN] Le Corbusier was haunted by the horizon. This obsession probably has no equivalent in the world of architecture. The occurrences of the horizon in Le Corbusier's work are innumerable and concern his graphic work as well as his writings and his built projects. The horizon is a leitmotif that runs through the whole of his work and allows us to discover Le Corbusier's architecture differently. As an object of study, it acts as a way of seeing that brings to light what is in the shadows. As a boundary that puts opposites in tension (earth/sky, high/low, near/far, vertical/horizontal, visible/invisible...), the horizon reveals the ambivalences and paradoxes that characterize Le Corbusier's work. It permits going beyond the architect's doctrinal discourse to reveal an implicit discourse that brings together the rational and the poetic. This is an opportunity to test the critics who associate Le Corbusier's work with the dualistic paradigm inherited from Modern Times.
2023-05-02T09:32:10Z