González Cruz, Iván2025-11-042025-11-042016978-84-9827-362-5https://riunet.upv.es/handle/10251/229835[ES] La publicación de este libro constituye el primer estudio monográfico en castellano del "Natyasastra". Aquí desarrollamos un análisis sistémico de las lecciones de este tratado integrando conceptos y temas que aparecen en sus páginas de forma aleatoria. Esto ha posibilitado articular metódicamente sus teorías del personaje, el lenguaje, la danza, la música, la escenografía, el vestuario, el maquillaje, y descubrir cómo se hallan contenidos en sus versículos y slokas los principios rectores de una dramaturgia universal que evidencian los pilares ancestrales de la puesta en escena. De igual modo, con esta investigación, ponemos de manifiesto la eficacia de las enseñanzas del "Natyasastra" en la formación actoral y la modernidad de su legado para el arte escénico. Asimismo, la labor hermenéutica que durante años hemos desarrollado sobre la Obra Completa de Konstantin Stanislavski, investigación que dio como resultado el "Diccionario del actor. (Sistema de Konstantin S. Stanislavski)" en tres tomos, sirvió de antecedente para tratar en "El Natyasastra: la técnica del arte escénico", los vínculos subyacentes que hemos descubierto entre este tratado y el sistema stanislavskiano, a pesar de que Stanislavski no tuvo conocimiento de su contenido por la divulgación del "Natyasastra" en Occidente después de su muerte.168Reserva de todos los derechosTeatroDramaturgiaHistoria del arteTratado de artes escénicasCultura hindúEscritura creativaDanzaEl Natyasastra: la técnica del arte escénicoLibroAbierto