The architectural framework of Stanley Kubrick´s scenarios. The Shining a Case Study

[EN] In cinema, architecture adds a critical dimension to the visual and narrative construction of film,significantly shaping its aesthetic and perceptual impact. Within this framework, this article examines howStanley Kubrick employs architecture in The Shining as a narrative device, integrating it into the architecturalframe to guide the viewer's perception and reinforce the film's psychological atmosphere. To this end, thedirector draws on classical principles proportion, symmetry, geometry, and repetition to construct coherentand plausible scenographic spaces. Based on real architectural references, such as the Ahwahnee Hotel andthe Arizona Biltmore, Kubrick recreates environments consistent with the aesthetics of the 1930s, incorporatingan architectural language rooted in Renaissance classicism. These principles are applied in a controlled andharmonious manner, enhancing both spatial coherence and visual clarity. This organization establishes parallelswith classical painting particularly in the use of central framing and geometric composition revealing themechanisms through which the viewer's experience is structured. Ultimately, scenic space emerges as afundamental component of narrative construction, capable of shaping emotional response and deepening thecinematic experience.

[ES] En el cine, la arquitectura aporta un valor añadido que puede influir en el impacto visual de laspelículas, constituyéndose como un elemento esencial de la narrativa. En este contexto, el artículo analizacómo Stanley Kubrick emplea la arquitectura en El resplandor como herramienta narrativa, integrándola enel encuadre arquitectónico para modelar la percepción del espectador y reforzar la atmósfera psicológica delfilme. Para ello, el director emplea principios clásicos proporción, simetría, geometría y repetición quepermiten construir espacios escenográficos coherentes y verosímiles. A partir de referencias reales, como elHotel Ahwahnee o el Arizona Biltmore, Kubrick recrea decorados acordes con la estética de los años treinta,incorporando un lenguaje arquitectónico basado en el clasicismo renacentista, donde las directrices clásicas seaplican de manera controlada, armoniosa y estructurada, reforzando la coherencia y la sensación visual. Estaorganización espacial permite establecer paralelismos con la pintura clásica como el encuadre central y lageometría visual y revela los mecanismos mediante los cuales se puede alterar la experiencia del espectador.De este modo, el espacio escénico se configura como un componente fundamental de la construcción narrativa,capaz de modelar emociones y profundizar en la experiencia fílmica.