Resumen:
|
[EN] This project consists of an Artbook* as a proposal which sets up the bases of a graphic novel, intended to be made up in the future, and whose main subject is values, as endeavour, overcoming and respect by way of ...[+]
[EN] This project consists of an Artbook* as a proposal which sets up the bases of a graphic novel, intended to be made up in the future, and whose main subject is values, as endeavour, overcoming and respect by way of morals. The protagonists in this plot belong to different worlds, interconnected by gateways, whose sociocultural, technological scope is distinct, as well as their fauna and flora, establishing our own planet in its present time as a referent. We can see in each of these worlds a recognisable place or historical moment, all of them always sprinkled by a certain fantastic atmosphere. A big deal of them will offer us magic as part of the characters’ daily life in those realities, sometimes by means of an inner energy and ranging to other moments where this energy is likely to be materialised, up to the point of a very close relationship between energy and technology, but not overcoming the kind of aesthetics linked to Steampunk*, I mean, that sort of technology that has taken a different path by using magic mostly as a source. These protagonists must overcome a tough challenge on the journey that will test their abilities to put Time back in its former balance, which you can obviously feel in imbalance; therefore, all of them have to bring together the pieces of God Chronos’s power. That means facing moral conflicts, intrigue and inner hesitation as these characters undergo a personal growing-up, at the same time improving their skills and gaining new ones in order to confront necessarily whatever comes, without the possibility of hiding or running away, provided that the continuity of life in their worlds depends on their actions and achievements. So as to create this Artbook, it was carried out some research on previous productions on the purpose of studying how they had been worked out (layout, style, compilation, artist’s working method, etc.). Afterwards, I started to look for both stylistic and anatomic referents, from which I made an outline of the characters using traditional as well as digital methodology. The next phase consisted of the usage os a nitid, well-defined colour palette which could set apart different design elements, in such a way that the reader can have a quick understanding of the basic forms, a fast recognition of every character. Thus, I also looked for referents about body and facial expression, concerning human anatomy as well as other animals’. The research on this matter allows a credible character despite the exaggeration of features and actions, more typical for a cartoon* style. This Artbook, as well as the project of a graphic novel, is addressed to a wide-range audience: it can be enjoyed by little kids, teenagers and the youth, in general, but also by older people. In short, in spite of certain violent scenes where fights and even blood appear, the whole family can take pleasure in this product, as long as positive values boom in a really joyful way
[-]
[ES] Este proyecto consiste en un Artbook como forma de propuesta que establece las bases de una novela gráfica, que será realizada en el futuro, y cuyo principal tema es los valores como el esfuerzo, la superación ...[+]
[ES] Este proyecto consiste en un Artbook como forma de propuesta que establece las bases de una novela gráfica, que será realizada en el futuro, y cuyo principal tema es los valores como el esfuerzo, la superación o el respeto a modo de moraleja.Los protagonistas de esta trama pertenecen a diversos mundos interconectados por portales, cuyo ámbito socio-cultural y tecnológico es distinto, al igual que su fauna y flora, fijando como referente nuestro propio planeta y momento temporal actual. Podemos ver en cada uno de estosmundos reconocido algún lugar o época real, todos ellos siempre bañados encierto ambiente fantástico. En muchos podremos ver cómo la magia forma parte de la vida cotidiana de los habitantes de dichas realidades, en ocasiones en forma de energía interna, hasta otras en las que es posible materializarla, yendoincluso la tecnología muy ligada a ésta y no superando mucho más una estéticaestrechamente vinculada al Steampunk, es decir, una tecnología que ha tomado un camino distinto al actual y que emplea la magia como fuente de alimentación en muchas de las ocasiones. Estos protagonistas deberán superar un difícil desafío durante su viaje que los pondrá a prueba para volver a equilibrar el tiempo, que se encuentra en desequilibrio, reuniendo para ello todos los pedazos del poder del Dios Chronos. Esto supondrá enfrentarse a conflictos morales, intrigas y dudas interiores típicas de un crecimiento personal, de la misma manera que deberán ir adquiriendo y mejorando sus habilidades, misión a la cual deben enfrentarse al no disponer de la opción de huir o esconderse, ya que depende de esto la continuidad de la vida en sus mundos y todo lo que ello conlleva. Para la creación de este Artbook se realizó en primer lugar una investigación sobre obras previas para poder estudiar de qué forma han sido resueltas (maquetación, estilo, composición, método de trabajo del artista, etc). Después comenzó la búsqueda de referentes tanto estilísticos como de anatomía, a partir de los cuales se realizaron estudios sobre los personajes mediante el boceto con una metodología tanto tradicional como digital. La siguiente fase consistía en el empleo de una paleta de colores clara y definida que permita la diferenciación entre los distintos elementos del diseño, de forma que facilite al lector una rápida comprensión de las formas básicas, y el reconocimiento de cada personaje. De la misma manera también se buscaron referentes sobre expresión corporal y facial, tanto de anatomía humana como de otros animales. El estudio de esta información permite que el personaje resulte creíble a pesar de la exageración de rasgos o acciones, más característica en un estilo cartoon. Este Artbook, de la misma manera que el proyecto de novela gráfica, va dirigido a un amplio público: puede ser consumido desde los pequeños de la casa hasta los jóvenes y adolescentes, incluso más mayores, siendo apto para el disfrute de toda la familia ya que, a pesar de ciertas escenas más duras donde pueden mostrarse peleas o incluso sangre, los valores que se promueven son siempre positivos y con fines lúdicos.
[-]
|