DISPONER LA ESCULTURA, CONSTRUIR DESDE DENTRO

Abstract

La formación en cualquier área de la vida aporta experiencia y nos invita a la esperanza apasionada de un cambio. El proceso y la consecuente transformación que implica el recorrido, tienden a un fin: ya no porque con este algo se acabe; sino, porque es el anhelo y el medio para lograr un objetivo aún mayor. La pura inercia y la persistencia son señales de ese proceso. Este Trabajo Final de Grado recopila cuatro intensos años de formación. Por el camino quedan rastros emocionales, pensamientos y experiencias que fueron y serán claves para definir la dirección de mi trabajo como artista. La descripción y explicación detallada de la obra realizada durante estos años, debe incluir otras consideraciones, a saber: la continua apelación a quién soy, la puesta en crisis permanente, la desestructuración como punto de partida y la posterior reconstrucción simbólica de sentido. A través de la reconfiguración de la materia (una suerte de ¿economía de medios¿), propongo un acto contra la fealdad y la crueldad. Así mismo, la expresión de lo común no puede dejar lo personal al margen, aunque solo sea como una pátina que matiza las ideas. Razonar que las cosas no ocurren porque sí. Que el acto de creación no es lineal, ni circular, ni sencillo y que en mi caso se trata de una cuestión vital, ayuda a comprender las piezas que componen mi trabajo como elementos que conforman un todo. El resultado es un trabajo íntimo. Hablo de mí y de mi tiempo.

Training in any area of life brings experience and invites us to participate in the passionate hope for change. The process and the consequent transformation of this path has a purpose that should not be confused merely with finishing a task. Rather, it is the desire and the means to achieve a greater goal. Pure inertia and persistence are signs of this process. This final project collects four intense years of training. Along the way are emotional traces, thoughts, and experiences that were and will be the key to define the direction of my work as an artist. Description and explanation of the work done during these years, should include other considerations, namely: the continuous appeal to who I am, the permanent crisis of the unknown, and symbolic deconstruction and the subsequent reconstruction . Through the reconfiguration of matter (a sort of "economy of means"), I propose an act against ugliness and cruelty. Likewise, common expressions do not exist without a personal touch that serves as a patina that clarifies the ideas.

Things don't happen just because they do. The act of creation is not linear nor circular. Neither is it simple, and in my case it is a vital question. This helps you understand the pieces that make up my work as elements that make up a whole. The result is an intimate work. I speak of me and my time.